Ф. Жемье возглавлял Национальный Народный театр (TNP) до самой смерти, одновременно выступая как актер в различных парижских театрах. Вся деятельность Жемье проникнута гражданственностью и служением общественным интересам. В 1926 г. он выступил инициатором организации Всемирного театрального общества, которое должно было способствовать культурному сближению между странами.

После Ф. Жемье во главе Национального Народного теагоа встал режиссер Андре Лесюер, поставивший в сезоны 1937— 1938 годов «Волки» Р. Роллана, «Овечий источник» Лопе де Вега и «Мать» Горького.

Творчески плодотворно работал и занял ведущее положение TNP с 1951 года, когда его возглавил замечательный режиссёр и актёр Жан Вилар (1912—1971). К 1951 году Вилар приобрёл общеевропейскую популярность как устроитель театральных фестивалей в Авиньоне, которыми он руководил с 1947 года и до самой смерти. И именно Вилар достиг того, о чём мечтали его учителя Шарль Дюллен и Фирмен Жемье: он создал новый Национальный театр, успешно соперничающий с «Комеди Франсез». Движение Народных театров в тех формах, которые дал ему Вилар, охватило не только Францию, но было подхвачено и за её пределами. У французов появляются последователи в Скандинавии, Греции, Канаде, Уругвае... Для творчества Вилара характерно сочетание исканий Шарля Дюллена с принципами народного театра и просветительскими задачами, осуществленными з 20—30-е годы Фирменом Жемье, Своей работой он подводил некий итог поискам французских режиссеров «Картеля», синтезируя самые различные предвоенные театральные новации и традиционные французские сценические формы, В искусстве Вилара новаторство обретало черты традиции, и наоборот, традиция утрачивала мертвенность, становилась подвижной, омолаживалась.

Вилар нашел свой стиль постановок, который отличается современным прочтением пьес и лаконизмом выразительных средств. Излюбленное оформление в театре в это время — темные сукна с немногочисленными аксессуарами и только самым необходимым реквизитом и бутафорией. Эти сукна названы Виларом «сценическими диапозитивами». На их фоне каждое движение и жест актеров в красочных костюмах выделяются с особой рельефностью.

Спектакли Вилара отличает ритмическая четкость и суховатая строгость мизансцен, романтическая изощренность освещения и интенсивная колористическая гамма костюмов.

Однако разнообразные творческие приемы не самоцель, они служат главной задаче — выдвижению на первый план актеров. Основа спектакля для Вилара — его идейное звучание, которое воплощается в актерском исполнении. От актера режиссер требует естественности, выразительности, эмоционального накала, непосредственного контакта со зрителем. Актер, по Вилару, должен играть крупными мазками, без будничной детализации жестов и движений, и нести слово просто, но не впадая в разговорный тон.