Широкое развитие театрального дела среди самодеятельных рабочих коллективов привело в 1911 г. к созданию Союза рабочей театральной самодеятельности (ДДОЧ), впоследствии сыгравшего большую роль в становлении пролетарского искусства в Чехословакии. ДДОЧ создал плодотворную почву для мощного движения революционных театров. Издававшийся им с 1920 г. журнал «Рабочий театр» руководит этим движением. Пятьсот хорошо организованных рабочих коллективов становятся вдохновенными проводниками революционных идей, выступают активными сторонниками пролетарского интернационализма. Когда же чехословацкая буржуазия в декабре 1921 г. прочно утвердилась у власти, массовое пролетарское искусство в условиях стабилизировавшегося буржуазного государства уже не могло ни существовать открыто, ни тем более бурно развиваться.

С 1922 по 1929 г. — период последовательной борьбы культурных организаций КПЧ за расширение функций театрального искусства, поисков разнообразных форм революционной пропаганды. К ним присоединяются передовые режиссеры и актеры профессиональных театров: И. Гонзль, Э. Ф. Буриан, Я. Пруха, О. Стибор и другие, — которые устанавливают тесные контакты с советским театром.

Индржих Гонзль (1894—1953) — театральный деятель нового типа — встал во главе группы новаторов, сознательно посвятивших свое творчество пролетариату: «Нас не устраивал современный театр. Он ничего не давал рабочему. И Мы начали действовать на свой страх и риск».

Так создается Гонзлем Дедрасбор (Дельницки драматицки сбор) — рабочий коллектив хоровой декламации. Изучая деятельность советских режиссеров и многообразие художественных устремлений в Советском Союзе, Гонзль сознательно пропагандирует принципы советского театра у себя на родине. Обладая способностью к теоретическому осмыслению художественных явлений, он в 1925 г. в книге «Раскрепощенная сцена», написанной под влиянием «Записок режиссера» Таирова, выражает свои позиции в театре. В том же году, после поездки в Москву и знакомства с советскими театрами, Гонзль вместе с режиссером Й. Фрейкой создает молодежный театральный коллектив, названный ими «Освобожденный театр».

Одним из первых критиков, горячо поддержавших начинания Гонзла, был Юлиус Фучик, который на протяжении всех лег существования «Освобожденного театра» откликался на каждую его премьеру.

Второе рождение «Освобожденный театр» получил в 1927 г. с приходом в него блистательных импровизаторов, актеров и драматургов Иржи Восковца и Яна Вериха, композитора Ярослава Ежека. Наличие таких крупных талантов дало возможность режиссеру Гонзлу создавать на основе пьес Восковца и Вериха спектакли в форме своеобразного политического ревю, острие сатиры которого в первые годы было направлено против псевдодемократичности буржуазного государства, а с начала 30-х годов — против фашизма. «Освобожденный театр» создал тип острого и праздничного народного театрального зрелища. Из спектакля в спектакль переходили неизменные маски двух главных его исполнителей: выбеленное мелом лицо с намалеванным до ушей ртом у Вериха и вопросительно поднятыми бровями у Восковца. Верих был всегда подвижным и шумным, Восковец — более спокойным. Он славился чеканной дикцией, а Верих — искусством скороговорки. Они часто препирались на подмостках, говорили каждый о своем, не слушая друг друга, но когда сюжет ставил перед ними почетную и веселую задачу — дать пинка Глупости, Лихоимству, Мракобесию, — они в два счета находили общий язык.